唐朝女人钟爱袒胸露乳,古代文学对服饰设计的启示

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有颜就是不一样!虽然“武则天”这个角色是被演的“烂大街”的角色,据统计有30多个版本,但范冰冰在电视剧《武媚娘传奇》中的逆天美照仍持续在微博上刷屏,范女神版“武则天”一时成为最热话题。而近日,风口浪尖上的《武媚娘传奇》竟暂时停播,更受到各方讨论,引来诸多猜想,湖南卫视官方微博“青春剧透社”给出的理由是:技术原因。但有网友爆料称,由于剧中女演员的“酥胸半露装”太香艳,从宫女到妃子的着装都尺度过大,因此导致《武媚娘》被停播。外界更传,湖南卫视的技术人员正通过技术手段将剧中所有暴露的胸部镜头都PS掉。

古代文学对服饰设计的启示

一、回味唐朝

1.样式方面注重突出女性线条

唐朝是中国古代民风比较开放的时代,在此期间中国的服装注重“兼收并蓄”,受到很多外国服装的影响,盛唐的女装大气而开放。中国封建社会鼎盛时代的唐代是一个继往开来的时代,是一个思想活跃、开放并具有创新精神的时代,其博大宽容的襟怀孕育了一种新的审美情趣。唐代女子以极大的胆略和气魄追求与男子一样的地位,袒胸且透明如纱的女子服装是这一时期自由开放的有力证据。在很多唐诗中我们都可以看出这一时期的妇女流行袒胸装,比如方干的诗《赠美人》“粉胸半掩疑是雪,醉眼斜回小刀样”写的就是一种袒胸装,另外还有李群玉的《同郑相并歌姬小饮戏赠》中写道“胸前瑞雪灯斜照,眼底桃花酒半醺”,施肩吾的《观美人》中“漆点双眸鬓绕蝉,长留白雪在胸前”。这种袒胸装的开口较低,这也体现了唐代妇女思想的开放,这种对于女性身体欣赏的观念是一种健康的审美观。所以在设计复古中国风的服装时可以不必拘泥于高领口领扣的设计,低胸装配合以色彩鲜艳、个性张扬的裙装,就能呈现出一种雍容华贵、带有仙气的美学效果。

2.色彩方面艳丽张扬、富有美感

从色彩方面说,唐代的不少民女更是纷纷效仿宫女的浓妆艳抹、朝红暮绿。奢华、艳丽的宫装引领了唐朝服装的潮流。王涯的《宫词》诗里写道“:一丛高鬓绿云光,宫样轻轻淡淡黄。为看九天公主贵,外边争学内家装。”唐朝女裙的裙色以红、紫、黄、绿为主,而以灿烂若石榴的石榴裙为代表的红色裙则最为流行。“郁金香汗湿歌巾,山石榴花染舞裙”、“红袖女郎相引裙”、“罗山叶叶绣重重,金凤银鹅各一丛”等等,无数的唐代诗词都留下了人们对石榴裙的看重。富贵华丽的宫装是唐代服装绚烂多彩的体现,女子的万种风情尽在其中。石榴色表现出一种高度的自信以及几乎是超常的想象力,这种鲜艳的色彩与其他朝代都是完全不同的,带来了一种超乎寻常的美学效果,完全可以运用于现代服装的裙装设计中。

二、明清时代

在服装设计界有不少设计师都已经参考了明清时代的服装来为自己的设计寻找灵感,因此,在这里笔者只选用色彩及图案提出自己所受到的启示。

1.色彩方面

明清时代笔者选取了《红楼梦》作为分析的基础。在中国文学作品中,《红楼梦》称得上是一部“百科全书式”的文化小说巨着,同时又是一部集中国古代服饰之大成的小说。从全书来看,红色是全书的重点色彩。这其中设计的红色主要有杏红、桃红、水红、海棠红、石榴红、碧玉红、绛红、玫瑰红、杏子红、大红、酒红等。比如在对宝玉的一身红装的描写是这样的:“穿一件二色金百蝶穿花大红箭袖”、“身上穿着银红撒花半旧大袄”、“厚底大红鞋”。一身同种的红自是不雅,但是如果对各种不同颜色的红加以区分,按照一定的规律组织成一身的颜色,就能够使服装显得优雅有档次,也能够体现出着装人的独特之处。

2.纹样方面《红楼梦》中的服饰纹样在传承历

代纹样的基础上更为精致细腻,意蕴以富贵、吉祥、如意的含义居多,其中撒花纹样(《红楼梦》第3回王熙凤“着翡翠撒花洋绉裙”、第6回“穿着桃红撒花袄”等采用散花构图手法,有散花的花纹自由散点排列)、百蝶穿花纹样(《红楼梦》第3回王熙凤“身上穿着缕金百蝶穿花大红洋缎窄褃袄”,以四季花卉为主要图案,周围布满各种彩蝶,表示长寿)为代表。这些图案可以提升服饰的档次,使服饰显得更为精致。

三、结语

不同时期的服装风格体现着不同时期的政治、文化氛围,更重要的是,我们通过中国古代文学作品中对女装的描绘,可以看出古人的心灵、情感经历了怎样的跌宕起伏和表现出了怎样的震撼力,他们的审美观念、审美理想也随之积淀下来,熏陶和感染着后人,显示出了其永久的魅力。服饰不仅仅代表着人的衣着,更是一种文化的外在体现,这些服饰文学中的文化内涵在中国历史的长河中熠熠生辉,体现了中国人独有的性格与魅力。

作者:藏金璐 马祯 单位:辽东学院

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那么片中从宫女到贵妃奢华奔放的“露乳”唐代服饰,这是电视剧导演追求美感博眼球的需要呢,还是唐朝的服饰真的这么开放?

唐代着装最具突破的是“半臂”装和“袒胸”装

若要直接追溯唐朝女性着装,我们可以从邻国日本的服饰中得以佐证。在电影《艺妓回忆录》中,由章子怡饰演的艺妓小百合所展现的正是非常具有日式风格的和服。回顾历史可知,唐朝兴盛,甚得日本等邻国崇拜,纷纷效仿许多唐朝的文化礼仪服饰。基本上和服就是根据唐朝服饰进行本土化改良后的日本服饰。电影中,小百合身着色彩温柔,精致美好的和服,虽然没有袒胸露乳,但是高高昂起的脖子纤细出尘,佩戴的珠饰叮咚作响。由此可佐证唐朝服饰的精致奢华。

而唐代女性也确实很会穿衣服,她们讲求各种不同的服装式样和服饰搭配,上衣有小袖襦衣、宽袖衫,下衣有各式裙子。最引人注目的,则是“半臂”装和“袒胸”装,这是当时最性感的女性服装。

半臂,通俗来说,是古代的短袖衫,又称半袖,是在汉魏时期“半袖”款式上改过来的,在当时是着装上的一种突破。其形制为对襟,袖不掩肘,长与腰齐。若与襦裙配套穿着,称为“半袖裙襦”,隋炀帝杨广后宫女性多穿这种半袖装。

唐代金衣蹙金绣半臂,法门寺文物

《新唐书·车服志》记载,“半袖裙襦者,东宫女史常供奉之服也。”这种穿着,在唐代考古中常有发现,在唐永泰公主墓、章怀太子墓的壁画上,都能看到着半袖装的女性。

比半袖更突破的则是“袒胸”装。这是一种在领口上进行大胆改革的时装,一改圆领、方领、斜领、直领、鸡心领的传统开口,加大开口尺度,将之剪裁成“袒领”,把近半酥胸暴露在外,丰乳半隐,欲隐又现。张艺谋执导的影片《满城尽带黄金甲》上映时曾被网友戏称为满城尽露“黄金乳”,其设计灵感不知是不是源于这种袒胸装?

《满城尽带黄金甲》剧照

“袒胸装”早在初唐便已穿开了,初唐“四大家”之一的欧阳询便有“二八花钿,胸前如雪脸如花”一说,倘若不是诗人亲眼看到雪白酥胸,能有这么写实的描写?此风尚到了李治(唐高宗)当皇帝后更为流行,女性“拖裙到颈,渐为浅露”。女人胸部太露,毕竟与传统的审美观有冲突。为此,李治曾两次下令,要求臣民着装得体,由此可见当时的女性多么前卫和新潮。但是当时的“国母”、后来的大周皇帝武则天喜欢赶时髦,虽然“禁露”一时有效,但“旋又仍旧”。最后连女供养人都敢薄、透、露了。

而唐代整体的女性着装都随着当时大环境的宽容和更为开放的商贸往来发生了大的改变。唐代女性,特别是皇室和贵族女性多以半袖装和坦胸装为主。

在一些珍贵的历史文献中或者是唐朝的壁画上面,记载了许多古人出游的着装。从那些唐代的仕女画中,大都可以看出唐朝女性日常穿着的坦胸装都是非常轻盈飘逸的,衣袍宽大轻薄,大大解放了传统服饰对女性的束缚,使之充满活力,也非常符合唐代“以肥为美”的审美标准。从整个唐朝女性的着装来看,基本遵循的潮流是:由遮蔽而趋暴露(样式),由简单而趋复杂(花纹、妆饰),由简朴而趋奢华(服装风格),由清秀而趋丰腴(身材和体型)。

唐代女子为何钟爱露胸装?

而唐朝的女装为什么如此的大胆开放?唐朝女人又为什么喜欢这种“袒胸露乳”、“裙长曳地”的服饰文化呢?

大唐二百余年的女子服饰形象,主要有三种组合变化,即襦裙装、胡服与女著男装。到了中晚唐以后,胡风渐弱,更多地恢复了汉族传统,经过改制的宽衣大袖的襦裙装又成为唐朝妇女的主要着装形式。

由隋入唐,中国古代服装发展到全盛时期,政治的稳定,经济的发达,生产和纺织技术的进步,对外交往的频繁。促使服饰文化并蓄古今、博采中外而出现了空前繁荣,服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面,使这一时期的女子服饰,成为中国服装中最为精彩的篇章,其冠服之丰美华丽,妆饰之奇异纷繁,都令人目不暇接。

而身处其中的宫廷和上层社会妇女即贵族女性,除律令格式规定礼服之外的日常着装更是极富时代特色,引领女装潮流,出现了神秘高耸的帷帽、潇洒伶俐的胡服、轻巧坦露的薄纱衣裙等新奇大胆的装束。

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